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1.关于清明上河图的诗句

关于清明上河图的诗句 1.关于清明上河图的诗句

清明上河图---配图诗八首（上）文/完美（图一）青山隐隐碧水长，故国神游意彷徨。

孰料筝绳拴不住，千年一梦到汴梁。（图二）瑶池仙境正陶醉，丝竹声起在耳旁。

初到贵地难分辨，谁加新人谁家王？（图三）你方歌罢我登场，戏台虽小牵肚肠。芸芸众生千百态，喜怒哀乐汇一堂。

（图四）樯橹轻摇勤撒网，锄镰并举紧插秧。春风初染上河岸，渔樵耕读各匆忙。

（图五）湖光山色连一体，神韵无限入池塘。千舟百舸竞相渡，恍若江南鱼米乡。

（图六）才听纤夫号子响，又见流水向东方。演兵场中观战马，石拱桥上看春光。

（图七）莫问哪处笙歌起，谁管巷陌走牛羊。舟船停摆缘何故，原是瓦肆酒旗黄。

（图八）三教九流皆劳碌，兵学僧道农工商。城门出入求生计，身上衣服口中粮。

塞北雪老师赠玉繁荣鼎盛汴京坊，疏水航船好埠商。八作五行临市面，七情六欲本平常。

择端墨笔嵌贞美，长卷春秋藏苦伤。民泰国强龙凤舞，勤劳致富酿琼浆。

雨点老师赠玉宋时汴梁贼热闹，一条大河京城绕。完美睹图情澎湃，诗韵八阙随手飘。

吟就夹岸繁荣地，咏尽水上舟帆摇。隽永描绘旧日景，浪漫升华图情娇。

铁蝴蝶赠玉青山碧水尽相望，熙攘人群入城墙。街头小巷走马车，亭台楼阁飘华帐。

文艺老师雅和（图一）手释长卷话汴梁，宋末美景醉心房。一缕思绪随风远，千载追忆梦中藏。

（图二）远帆静泊听溪唱，晨阳初露染山岗。京郊车马碾新绿，踏青归来抚心伤。

（图三）台前台后谁为将，戏里戏外谁是王？鼓乐催人精神爽，谢幕方知身暖凉。（图四）登高远眺百舸忙，一片河山沐春光。

田野青青梨花绽，牧笛声声绕柳塘。（图五）桥涵相牵连各庄，车马络绎市井昌。

岸边垂钓勤撒网，绣绢换来口中粮。（图六）人烟稠密漕运旺，纤夫号子传四方。

虹桥见证百年史，巷深老店溢酒香。（图七）佳人粉黛着彩妆，帘动笙歌美娇娘。

亲眷别去声渐远，彩楼欢门唤新郎。（图八）陆路便捷连三江，城里城外可通航。

骆驼缓步轿先行，西域贡品入高堂。 hgzdb老师雅和（图一）阅尽清明画卷长，美轮美奂是何方。

汴梁水邑匆匆客，误把酒坊作未央。（图二）孤帆急棹水中忙，晨起皇都暮至乡。

娱乐锦城无眷恋，凡心早盼美娇娘。（图三）昼想秦淮夜汴梁，遥闻丝竹乐未央。

台前台后皆羁客，休管衙门谁是王。（图四）百舸争流竞短长，孤村旭日沐晨光。

洛阳百户千家外，万朵牡丹入宦房。（图五）长虹飞架惠城乡，跃马扬鞭运货忙。

谁道官城多趣事，穷人依旧话凄凉。（图六）汴水如斯玉带长，皇都漕运遍城乡。

千年老店声名在，别样醇醪百样香。（图七）大宋笙歌秦汉腔，风飘竹乐入池塘。

宫廷喜奏西江月，宫角相闻泪断肠。（图八）五湖玉带襟三江，千里京杭碧水长。

天下转漕吴越地，王朝丝路起钱塘。毛毛赠玉中华大国神州，国之瑰宝无数，毛毛才疏识浅，耳闻能祥少睹，昔日窥得一斑，今朝欣观诗图。

远山近水天林，舟桥鞍马驿路，城郭画栋雕梁，寺院戏楼商铺，亭台水榭曲径，清明时节扫墓。达官显贵才子，车轿鱼樵挑夫，梨园卖艺杂耍，佳人侍女村妇，兵勇商贩走卒，北宋京都风俗。

绘之广全深细，才疏焉能道足，感谢完美辛苦，使我一饱眼福，但愿和谐社会，人民更加富足。

2.写一句赞美清明上河图的句子

《清明上河图》在中国人心中，不仅仅是一幅风俗画卷，

人们已不再停留在它出色的艺术成就和传奇色彩上，

人们也不再和历史价值的评判上众说纷纭或莫衷一是，

《清明上河图》已成为世界艺术创作绝好的榜样，

《清明上河图》已成为其他艺术门类绝佳的素材，

《清明上河图》也成为艺术创作取之不竭的泉源，

《清明上河图》激发起人们无限的创作热情和欲望。

《清明上河图》的传奇、故事、玄妙、充满了遐想。

3.关于清明上河图的诗句

题《清明上河图》南街瓦肆隐芦笙，北舍莲花鸭味浓。

（1）龙金桥畔喧嚣涌，（2）汴河两岸杨柳风。丹青始作择端倡，（3）后世临摹慕仇英。

（4）散人村歌扬古韵，雏凤犹胜老凤声。（1）莲花鸭：宋时东京（开封）名吃。

（2）龙金桥：宋时东京（开封）名桥。（3）择端：宋画家张择端绘《清明上河图》。

（4）仇英：明代画家，与沈周、文征明、唐寅并称“明四家”，曾临摹《清明上河图》传世。清明节赏张择端《清明上河图》天邑汴梁春色敷，清明品鉴上河图。

八方玉帛财用足，百货丰殷旷世无。影落虹桥人鼎沸，篷张舟楫浪花浮。

精微尽在毫芒内，写就繁华帝王都。

4.关于《清明上河图》的诗句有哪些

关于《清明上河图》有以下诗句：1、京都元夕作者：元好问朝代：金朝诗文：袨服华妆着处逢，六街灯火闹儿童。

长衫我亦何为者，也在游人笑语中。释义：游人穿着华丽，妆容华贵，儿童看着灯火玩闹嬉戏，我又是在干什么呢？我也在游人欢乐的笑语气氛之中。

2、玉京曾忆昔繁华作者：赵佶朝代：宋朝诗文：玉京曾忆昔繁华。万里帝王家。

琼林玉殿，朝喧弦管，暮列笙琶。花城人去今萧索，春梦绕胡沙。

家山何处，忍听羌笛，吹彻梅花。释义：回忆汴京往昔的繁华，万里山河都属于帝王之家。

奢华的宫殿园林，弦管笙琶的声音日夜不断。花城早已是空寂无人、萧索冷落，虽然身处黄沙漫天的胡地，那繁华如春的汴京仍然时常萦绕在梦中。

家乡在何处，怎么忍心听到那羌笛吹奏凄凉彻骨的《梅花落》。3、汉上繁华作者：徐君宝妻朝代：宋朝诗文：汉上繁华，江南上物，尚遗宣政风流。

绿窗朱户，十里烂银钩。一旦刀兵齐举，旌旗拥、百万貔貅。

长驱入，歌台舞榭，风卷落花愁。清平三百载，典章人物，扫地俱休。

幸此身未北，犹客南州。破鉴徐郎何在，空惆怅、相见无由。

从今后，梦魂千里，夜夜岳阳楼。释义：南宋时期汉水至长江一带十分繁华，许多人才都保持着宋徽宗时的流风余韵。

绿窗朱户。十里之内全是华美的房屋，元兵一到，刀兵相接，旌旗挥舞，数百万蒙古军长驱直入，歌舞楼榭瞬间化为灰烬。

清明太平的三百余年，制度文物被毁灭的干净彻底，一切都没有了。幸而自己没有被舞北去，还客佳在南方。

分别了的徐郎你在哪里？只有自己独自惆怅，和徐郎也没有理由可以想见了。从今以后，只能魂返故乡，与亲人相会。

扩展资料：鉴赏：从《清明上河图》可以看出几个很有特色的艺术特征：这幅画用笔兼工带写、色彩淡雅、不同的一般界画，即所谓的“别成家数”。构图采用鸟瞰图的方法，真实、简洁地描绘了当时汴京东南角的典型区域。

作者采用传统的手卷形式，通过“散点透视”来组织画面。画面长而不冗余，繁而不乱，严密紧凑，一气呵成。

画中所描绘的景物，从宁静的田野到浩渺的河流，再到高耸入云的城郭；从船上的人到街边摊贩展示的商品，再到市场上的标语，丝毫不失。在画面中，穿插着各种各样的情节，组织的错落有致，同时也很有趣。

5.关于清明上河图的诗句

题《清明上河图》

南街瓦肆隐芦笙，知

北舍莲花鸭味浓。（1）

龙金桥畔喧嚣涌，（2）

汴河两岸杨柳风。

丹青始作择端倡，（3）

后世临摹慕仇英。（4）

散人村歌扬道古韵，

雏凤犹胜老凤声。

(1)莲花鸭：宋时东京（开封）名吃。

(2)龙金桥：宋时东京（开封）名桥。

(3)择端：宋画家张择端绘《清明上河图》。

(4)仇英：明代画家，与沈周、文征回明、唐寅并称“明四家”，曾临摹《清明上河图》传世。

清明节赏张择端《清明上河图》

天邑汴梁春色敷，清明品鉴上河图。

八方玉帛财答用足，百货丰殷旷世无。

影落虹桥人鼎沸，篷张舟楫浪花浮。

精微尽在毫芒内，写就繁华帝王都。

6.张择端清明上河图诗句全文

历代为《清明上河图》题跋者凡13人，实际上可能比这要多。

题跋中诗文并举，有的以简约文字记之，有的以诗记述感怀，也有的先诗后文，洋洋洒洒。其中明代李东阳先后两次为该图题跋，是为特例。

较早用诗题跋的是金代的张公药，跋诗系七言古体共12句：“通衢车马正喧阗，是宣和第几年。当日翰林呈画本，承平风物正堪传。

水门东去接隋渠，井邑鱼鳞比不如。老氏从来戒盈满，故知今日变邱墟。

楚拖吴樯万里舡，桥南桥北好风烟。换回一晌繁华梦，箫鼓楼台若个边。”

诗中既有对画家当时声名未传的感叹，也有对沧桑变化、繁华如梦的社会现实的思考。诗句流畅上口，可吟可诵。

张公药，字元石，以父荫入仕，曾做过郾城县令，官职不高，喜书画收藏，对长卷深有研读。稍后一些时候，金人郦权的跋诗与张公药的作品诗体句数相同。

这首诗与张公药诗的不同之处在于，他借图画的观赏之感，直接而有力地批评了宋代的奢靡享乐之风（到了政和及宣和年间尤其严重）。“而今遗老空垂涕，犹恨宣和与政和”，“不念远方民力病，都门花石日千艘”。

郦权，字元舆，安阳人，金章宗明昌年间（1190-1195）为著作郎，传有《坡轩集》。金人王、张世积的跋诗各为一首七律。

王诗云：“歌楼酒市满烟花，溢郭阗城百万家。谁遣荒凉成野草，维垣专政是奸邪。

两侨无日绝江舡，十里笙歌邑屋连。极目如今尽禾黍，却开图本看风烟。”

诗人抒发了自己的见解，把宋代繁华不再的原因归结为奸臣当政。张世积诗云：“画桥虹卧汴河渠，两岸风烟天下无。

满眼而今皆瓦砾，人犹时复得玑珠。繁华梦断两桥空，唯有悠悠汴水东。

谁识当年图画日，万家帘幕翠烟中。”诗中用对比的手法，提醒人们汲取历史教训，通过上下努力，可以使珠玑复得，繁华之梦成真。

金代开了个跋诗的先河，元代几乎无人响应。一直到了明代，才又继续跋诗的传统。

其代表人物便是大学士、诗人李东阳。他在继承中有创新，就是诗文并举，先诗后文，这可能与他的政治地位较高（官至礼部尚书、文渊阁大学士）和才气纵横有关。

全诗乃七言古体，有36句之多。该诗一气呵成，一吐为快。

诗以画面内容为起笔：“宋家汴都全盛时，万方玉帛梯航随。清明上河俗所尚，倾城仕女携童儿。”

然后笔锋一转，开始咏叹画家张择端，字行之间充满了赞赏与同情：“翰林画史张择端，研朱吮墨镂心肝。细穷毫发夥千万，直与造化争雕镌。

图成进入辑熙殿，御笔题签标卷面……姓名不入宣和谱，翰墨流传藉吾祖。”诗人还把这历史的罪过归结到以蔡京为首的权奸和嫉贤妒能的小人身上，然而与倒行逆施者的愿望相反，张择端及其历史长卷《清明上河图》的艺术光辉谁也无法磨灭。

全诗抒情和叙事相结合，事理相融，读来顺爽，颇有唐诗遗风。在李东阳之后，还有一位如寿先生也留下跋诗一首，是七言律诗：“汴梁自古帝王都，兴废相寻何处无。

独怜徽钦从北去，至今荒草遍长衢。妙笔图成意自深，当年景少对沉吟。

珍藏易主知多少，聚散春风何处寻？”这首诗语言简洁，兴废题咏，对《清明上河图》的收藏、传承过程中人物故事感慨兴叹，都如春风过耳一般。此诗当是题咏张氏画卷的上乘之作。

可惜除落款有“鹭津如寿”四字之外，作者的身世、生卒年等均已无从查考了。

7.形容清明上河图的句子

历代为《清明上河图》题跋者凡13人，实际上可能比这要多。题跋中诗文并举，有的以简约文字记之，有的以诗记述感怀，也有的先诗后文，洋洋洒洒。其中明代李东阳先后两次为该图题跋，是为特例。

较早用诗题跋的是金代的张公药，跋诗系七言古体共12句：“通衢车马正喧阗，是宣和第几年。当日翰林呈画本，承平风物正堪传。水门东去接隋渠，井邑鱼鳞比不如。老氏从来戒盈满，故知今日变邱墟。楚拖吴樯万里舡，桥南桥北好风烟。换回一晌繁华梦，箫鼓楼台若个边。”诗中既有对画家当时声名未传的感叹，也有对沧桑变化、繁华如梦的社会现实的思考。诗句流畅上口，可吟可诵。张公药，字元石，以父荫入仕，曾做过郾城县令，官职不高，喜书画收藏，对长卷深有研读。

稍后一些时候，金人郦权的跋诗与张公药的作品诗体句数相同。这首诗与张公药诗的不同之处在于，他借图画的观赏之感，直接而有力地批评了宋代的奢靡享乐之风（到了政和及宣和年间尤其严重）。“而今遗老空垂涕，犹恨宣和与政和”，“不念远方民力病，都门花石日千艘”。郦权，字元舆，安阳人，金章宗明昌年间（1190—1195）为著作郎，传有《坡轩集》。

金人王、张世积的跋诗各为一首七律。王诗云：“歌楼酒市满烟花，溢郭阗城百万家。谁遣荒凉成野草，维垣专政是奸邪。两侨无日绝江舡，十里笙歌邑屋连。极目如今尽禾黍，却开图本看风烟。”诗人抒发了自己的见解，把宋代繁华不再的原因归结为奸臣当政。张世积诗云：“画桥虹卧汴河渠，两岸风烟天下无。满眼而今皆瓦砾，人犹时复得玑珠。繁华梦断两桥空，唯有悠悠汴水东。谁识当年图画日，万家帘幕翠烟中。”诗中用对比的手法，提醒人们汲取历史教训，通过上下努力，可以使珠玑复得，繁华之梦成真。

金代开了个跋诗的先河，元代几乎无人响应。一直到了明代，才又继续跋诗的传统。其代表人物便是大学士、诗人李东阳。他在继承中有创新，就是诗文并举，先诗后文，这可能与他的政治地位较高（官至礼部尚书、文渊阁大学士）和才气纵横有关。全诗乃七言古体，有36句之多。该诗一气呵成，一吐为快。诗以画面内容为起笔：“宋家汴都全盛时，万方玉帛梯航随。清明上河俗所尚，倾城仕女携童儿。”然后笔锋一转，开始咏叹画家张择端，字行之间充满了赞赏与同情：“翰林画史张择端，研朱吮墨镂心肝。细穷毫发夥千万，直与造化争雕镌。图成进入辑熙殿，御笔题签标卷面……姓名不入宣和谱，翰墨流传藉吾祖。”诗人还把这历史的罪过归结到以蔡京为首的权奸和嫉贤妒能的小人身上，然而与倒行逆施者的愿望相反，张择端及其历史长卷《清明上河图》的艺术光辉谁也无法磨灭。全诗抒情和叙事相结合，事理相融，读来顺爽，颇有唐诗遗风。

在李东阳之后，还有一位如寿先生也留下跋诗一首，是七言律诗：“汴梁自古帝王都，兴废相寻何处无。独怜徽钦从北去，至今荒草遍长衢。妙笔图成意自深，当年景少对沉吟。珍藏易主知多少，聚散春风何处寻？”这首诗语言简洁，兴废题咏，对《清明上河图》的收藏、传承过程中人物故事感慨兴叹，都如春风过耳一般。此诗当是题咏张氏画卷的上乘之作。可惜除落款有“鹭津如寿”四字之外，作者的身世、生卒年等均已无从查考了。

8.形容清明上河图的句子有什么

【例句】：1.九月，秋高气爽，正黄花怒放，古城叠金，衣熏淡香。

来到中国著名北宋京都开封，除了汴京公园、龙庭、宋都御街，让我亲身体验了大宋帝国王朝千年前的繁华盛世，亲眼目睹七朝帝王将相峨冠束带、袍笏登场的真实场面。更让我一梦越千载的，便是那如诗似画的清明上河园了。

清明上河园位于开封市西郊，与龙庭湖隔一座天桥及皇家园林，而遥遥相望。站在高高的石桥上面，清明上河园如一幅美丽的古画展现于视野。

2.在清明上河园走廊的右边，是座小树林，景色堪比仙境。很多人以为这里不会再有什么景色了，所以也就错过了这样美丽的去处，真是惋惜啊。

这里的树木郁郁葱葱，一座田园在树林的掩映下若隐若现，我好奇地走了进去，想一睹为快。那原生态的水车，强健的水牛，还有那辛勤劳作的妇女们，不禁让我想起了陶渊明《归园田居》里的情景。

这一切的一切，都仿佛让我置身于画中，忘记自我。3.到古都开封，除了必看地赫赫有名的开封府外，自然也不会忘了去清明上河园的。

清明上河园位于河南开封市龙亭湖西岸，是以宋代写实名画家张择端的《清明上河图》为蓝本，复原再现的大型宋代历史文化主题公园，当然也是开封市最具代表性的旅游景点。早上8:30分，我就站在这座曾令我神往的名园广场前，目光掠过面前的人流，仿佛是回溯到了千年前的大宋帝国。

4.《清明上河图》仿佛就是中国艺术世界里的珠穆朗玛峰，登上了这个高度，还有什么不能逾越的高峰？任何与之相关的创作，似乎都在说明一个道理：一切皆有可能。显然，《清明上河图》在中国人心目中，已经是一种奇迹的化身，一种文化的象征，一种艺术的极致——似乎可以通过不同的艺术途径并且人人可以达到的艺术极致。

5.清明上河园是一座大型历史文化主体公园，以宋代著名画家张择端的写实巨幅画为蓝本建造而成。总面积600余亩，其中水域达180多亩，仿宋建筑群30000多平方米400余间。

古船画舫一百多艘，马车牛车50多辆。集市井文化、民俗风情、皇家园林、古代娱乐于一体，真实全面再现古都千年繁荣及历史原貌。

这在中国中原地区仿古建筑群中堪称翘楚。6.我们进入清明上河园后，首先映入眼帘的是张择端的名画《清明上河图》，上面画的有车马酒楼，房屋店铺，行人动物，小桥流水等。

画得栩栩如生，活灵活现，让人叹为观止。我们随着游人往里走，一路上杨柳依依，秋千摇荡，鲜花簇簇，鸟语花香。

桥上亭台楼阁，桥下流水潺潺，水里的鱼儿欢乐嬉戏，那鱼儿千姿百态，煞是让人喜爱。清明上河园真美呀！我爱清明上河园！7.《清明上河图》这朵艺术奇葩开在历史、文化的长河中，如今通过科技嫁接变成墙壁上流动的生活场景，跨过时间长廊，走入都市人的生活。

它产生于大革新大发展的清明昌盛时期，只要有适宜的土壤和气候，它会开得更加鲜艳夺目。而今适逢其时，自然大放异彩。

《清明上河图》是中国现实主义艺术长河上空永不消失的彩虹。中国人的文化人格和创造精神，终因《清明上河图》而有所提升。

8.走进清明上河园，沐浴宋风神韵，谛听古音袅绕，频闻钟鼓阵阵。身着宋装的男男女女，穿梭往来，挑柴担的，推独轮车的，牵牛的，赶马的，抬轿的，络绎不绝。

神课算命的，吹糖人的，斗鸡的，杂耍的，斗狗的，目不暇接。恍恍惚惚，我不知道，是穿越了千年时光，置身大宋？还是北宋神奇的复活，王朝再现？9.《清明上河图》这朵艺术奇葩开在历史、文化的长河中，如今通过科技嫁接变成墙壁上流动的生活场景，跨过时间长廊，走入都市人的生活。

它产生于大革新大发展的清明昌盛时期，只要有适宜的土壤和气候，它会开得更加鲜艳夺目。10.【作者】：张择端（生卒年不详），字正道。

汉族，琅邪东武（今山东诸城）人。北宋著名画家。

他的风俗画《清明上河图》，是世界名画之一，也是他的代表作。自幼好学，早年游学汴京（今河南开封），后习绘画。

宋徽宗时供职翰林图画院，专攻界画宫室，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。后“以失位家居，卖画为生，写有《西湖争标图》、《清明上河图》”。

11.【简介】：清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。

12.【典故】：关于《清明上河图》还有真伪之说，明、清时代就有一些传闻，清代长为人徐树丕《识小录》所记：说画中有四个人在掷骰子，其中两颗骰子是六点，还有一颗在旋转，这个掷骰子者张着嘴叫“六”状，希望再出一个六点。《清明上河图》所描绘的是汴梁景物，有一叫汤勤的裱褙匠认为：汴（开封）人呼“六”字用撮口音，画中人却张着嘴叫“六”，可见这是闽（福建）音，他怀疑此画是伪作，颜公庆的《消夏闲记》也有类似的记载。

史书说这个汤勤还研究了画中麻雀的那双上脚爪，它踏在两片瓦角上，这怕是临摹者的败笔。汤勤斯人，名不见经不传，他所说是否真有道理？看来还需进一步研究。

9.清明上河图诗词

中国十大传世名画之一。北宋风俗画作品，宽24.8厘米，长528.7厘米，绢本设色，是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品。属一级国宝。清明上河图生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌，这在我国乃至世界绘画史上都是独一无二的。这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。通过这幅画，我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。总之，《清明上河图》具有极高的史料价值。

北宋风俗画作品，宽24.8厘米绢本设色，是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品。清明上河图生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌，这在我国乃至世界绘画史上都是独一无二的。

作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画卷中，画中主要分开两部份，一部份是农村，另一部是市集。画中有1643人，牲畜208多匹，船只28艘，房屋楼宇30多栋，车20辆，轿8顶，桥17座，树木170多棵，往来衣着不同，神情各异，栩栩如生，其间还穿插各种活动，注重情节，构图疏密有致，富有节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙，颇见功底。

有【四个版本】第一个版本作者张择端，字正道（又字文友），东武（今山东诸城）人，北宋末著名画家，宋徽宗时宫廷画家。现藏于故宫博物院，所以被称为《清明上河图》故宫藏本。第二个版本是吴门四家”之一，明代著名画家仇英，根据“清明上河”这一题材，参照“宋本”的构图结构，以明代苏州城为背景，采用青绿重设色方式，重新创作了一幅全新画卷，风格与宋本迥异。“仇本”也是后世众仿作鼻祖，明人笔记载，当时各种以此为蓝本的仿作层出不穷，一时间成为达官豪门相互馈赠的高档礼物。被称为仇英仿本。第三个版本是在乾隆元年（1736年）由清宫画院五位画家陈枚、孙祜、金昆、戴洪、程志道合作画成，可以说是按照各朝的仿本，集各家所长之作品，再加上明清时代特殊风俗，如踏青、表演等等娱乐活动，因此增加了许多丰富的情节，如戏剧、猴戏、特技、擂台等等，画的事物繁多，虽然失去了宋代古制，却是研究明清之际社会风俗不可缺的材料。同时，由于西洋画风的影响，街道房舍，均以透视原理作画，并有西式建筑列置其中。此卷用色鲜丽明亮，用笔圆熟细致，界画桥梁、屋宇、人物皆细腻严谨，是院画中极精之作。这个版本现存于台湾。被称为乾隆年间仿本。第四个版本是辽宁省公安厅政治部专职画家罗东平，有感于张择端清明上河图真迹残缺，发奋补之，先事临摹得其笔意，复据孟元老东京梦华录当时地理位置、风俗民情加以想象，先后历五寒暑遂成全图。被称为罗东平补全本。

北宋画家张择端画的中国十大传世名画之一《清明上河图》生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照，栩栩如生地描绘了北宋都城汴京的日常社会生活与习俗风情。通过这幅画，可以了解北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

雨夜游秦淮河

斜风细雨入青楼，

金陵王伴君侯。

秦淮八桥无月，

十里长河醉人愁。

钗头凤迷失秦淮河

钗头凤

秦淮灯影

人如旧，

灯如昼，

九龙壁铺锦绣。

新亭榭，

旧池阁，

星光点缀，

如钩残月。

寞！寞！寞！

红芍，

偎伊笑，

风十里扬州道。

花月貌，

箫音邈，

漫卷珠帘，

十年一觉。

妙！妙！妙！

七绝·秦淮河上作者：万壑松

娉婷画舫摇秋，

璀璨良宵醉暮云。

一曲歌桥下起，

可怜不是李香君。

【散文诗词】《南京游记---秦淮河》

秦淮河，一个曾经让我魂牵梦绕的地方。还在孩提时代，就读过“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家”的诗句。长大后，又看了《桃花扇》，知道了李香君，知道了秦淮八艳。这片风流繁华地，温柔富贵乡就深深地印入了我的脑海。

二零一三年的九月，趁着中秋小长假的机会，我们一家三口坐动车来到了南京。第一站，就是去探望我思念已久的秦淮河。我们将旅社定在秦淮河边的静江府路，就是为了随时领略这里的人文风光。

站在秦淮河畔，我激动的心情慢慢冷却。眼前的一幕有点让我不敢相信。河面很窄，大概只能容两，三条小船并排通过。河面上横贯着灰色的小桥，水泥质的桥面上烙着斑驳的印记。旁边就是夫子庙休闲街，也是全国闻名的景点，此时却是行人寥寥。路面正在维修，露出坑坑洼洼，仿佛乡间的土路。周围的楼房也不高大，有些旧，带几缕灰暗的色调，给人一种凄冷的感觉。

站在桥上，妻不禁有些埋怨，早知道这样，还不如就待在家里看长江，汉水。起码比这个雄伟，壮观。我心知这是没让她去厦门所带来的怨气。可望着眼前的景色，亦无语安慰她，只好悻悻的陪着她回到旅社。

吃罢饭，旅途的劳累阵阵袭来，蒙头大睡。一觉醒来，妻说饿了，我说好吧，夫子庙的小吃还不错，我们一起去逛逛罢。于是，我们又来到了秦淮河。

夜幕下的秦淮河，华灯初上，人流如织。挂在小楼上的红灯笼在风中飘舞；亮着彩灯的画舫在河中穿梭；河两岸是形形色色的游人。男的，女的，老的，少的，高的，矮的，胖的，瘦的；还有几个老外拿着单反不停在那拍着的；小孩子手拿糖葫芦美美嚼着的；青年情侣相依相偎共倚河边石桥的；牵着老伴静坐在石凳上观赏夜景的。

我的心情开始好了起来。原来秦淮需夜游，正如灯下看美人一样，更有风情！妻的脸上也挂起了笑颜。我知她最喜美食，前面不远处就是一家老店，专卖老鸭粉丝汤。都说南京人与鸭子有仇，喜欢吃鸭子。什么咸水鸭，桂花鸭，鸭血粉丝汤~

老店里的鸭血粉丝汤估计很有名，门口排起长长的队伍。好不容易排到了，看到别人喝汤都配着锅巴，出于好奇，也点了一份。南京人所说的锅巴，与家乡的炒米饼差不多。带几许焦黄，香喷喷的。泡在鲜美的老鸭汤里更显美味。

祭罢了肚腩君，我们继续往前逛。前面就是香君纪念馆。门口一副对联：“花容并玉质，侠骨共冰心”。引得无数世人感叹“桃花命薄，扇底飘零”的香君原来就曾住在这里。孔尚任写《桃花扇》时曾感慨，须眉若得香君志，明月何惧清风狂。香君虽是一弱女子，但在民族大义上无亏气节，却令当世须眉男子汗颜~

提及须眉男子，不由得又让我想起洪承畴算命的故事来。洪承畴本是晚明重臣，于松山之败后降清。替新主子出谋划策，立了不少功劳。话说承畴晚年，闲暇之余，请先生算命，问福寿运程。先生答道：“君少年得志，位极人臣。只可惜英年早逝，不胜惋惜。”

承畴大笑曰：“先生谬矣！老夫已年过六十，何来英年早逝之说？”先生答曰：“君本应当时死，君不肯死，吾又奈何？”

一番话刺中承畴心病，此后郁郁而终。后乾隆帝将其列入《清史·贰臣传》。可见自古做汉奸者，没有好下场。活着时受世人唾弃，死后还要背负千古骂名！

正沉思间，妻推了我一把。原来她看中了香君纪念馆前所卖的扇子。这便是桃花扇吗？

既然来到秦淮河，又怎能不带一把回去呢？伴妻携子，我们一路逛下去。只见街边的工艺品店鳞次栉比，其次就是酒楼。文化气息都很浓。木质的仿古建筑，漆黑的柱子上还刻着对联。上面横挂着一块木匾。有书《晚晴楼》的，有写《咸亨酒店》的。咸亨酒店旁还立着一尊青铜塑像，布褂长衫，脑后垂着一条辫子，面容沧桑，我一下子认出来了---“多乎哉？不多矣！“；这不是孔乙己吗？可惜无法向他请教茴字的九种写法了！

咸亨酒店旁就是乌衣巷，唐代大诗人刘禹锡曾写过《乌衣巷》诗：”朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”

如今，朱雀桥早已尘封在历史的记忆里；乌衣巷中也只残留得一口古井，诉说着昔日的繁华。走在王谢纪念馆前，想起王羲之兰亭雅聚，曲水流觞；想起谢安与友人对弈中闻捷报，云淡风轻的那句：“小儿辈已破贼！”

思古之幽情，萦绕心间。偶得灵感，赋了一首《念奴娇》--游秦淮河。

物华天宝，道不尽，千古风流繁盛。朱雀桥边，王谢馆，新燕飞来难认。莫道香君，桃花命短，且把须眉问。浮生如梦，古今多少爱恨~~~~

字典中的同人

tóng rén

1.《易》卦名。离下乾上。意为与人和协。

2.引申为归向之民。

3.志同道合的朋友。

4.在同一单位共事者或同一行业中人。也作“同仁”。

“同人”一词的来源

同人一词来自日语的“どうじん”（doujin），原指有着相同志向的人们、同好。作为ACG文化的用词，指“自创、不受商业影响的自我创作”，或“自主”的创作。它比商业创作有较大的创作自由度，以及“想创作甚么，便创作甚么”的味道。同人志则是这种创作的自制出版物。这个界别则称为“同人界”。

语源

有人认为“同人”一词的语源并非来自日本，在五四运动时鲁迅或《现代文学》已曾使用“同人刊物”一词，来指非商业性的创作刊物。更有人上追至《易经》的同人卦，指出这是“同人”一词的最早起源。然而，现在这个同人文化的兴起，是由日本传入，且以动漫文化为主。本条目所述的，主要亦是这个同人文化部分。

原创与二次创作

由于许多漫画同人作品是以由商业漫画中的人物为基础进行的二次创作（又称再创作），在日常语汇的方便上，“同人”被广泛用于指代爱好者用特定文学、动漫、电影、游戏作品中人物再创作、情节与原作无关的文学或美术作品，即同人小说与同人画作的合称。然而，“同人”并不一定是再创作，也可以是原创。

个人参与与同人社团

要参与同人创作，可以以个人身份，也可以跟志同道合的朋友走在一起。如果你选择后者，与一群有相同嗜好的人，组成“同人社团”（Circle，又称“同人组织”或“同人团体”），就可以更方便地与朋友交流创作灵感，分享资讯，或制作同人志、同人游戏等商品贩售。一些著名的商业志作家团体如CLAMP，之前就是由同人社团开始发迹的。

[编辑本段]同人创作

同人作品包括了改编的——对正式出版的漫画进行二次创作（再创作，re-creation）；也包括原作的。

同人界中的人，时常会创作出不同形式的同人作品，包括同人小说、同人漫画等。出版同人志是把这些同人创作跟同道中人分享的一个途径。许多同人作品都会由同人们制成同人志，自资出版。

但也有些同人作品，不刊在同人志上，而是透过网站发表。一般来说，绘画CG在网站发表会最为方便。而其他媒体的作品，通常都能透过网站发布。

除此以外，还有同人游戏、同人词、同人MV、同人广播剧等创作。而在同人志即卖会的会场内，亦常会见到正在Cosplay的参与者。

原创，指的是，人物设定是作者自己决定的。

同人与原创相对。

ACG界的同人

同人，所指的是，由漫画、动画、游戏、小说、影视等作品甚至现实里已知的人物、设定衍生出来的文章及其他如图片影音游戏等等，比如神话同人，逆水寒同人，网球王子同人，棋魂同人，SD同人，银河英雄传说同人等。

同人、同人界、同人圈、同人志

“同人”(doujin)一词，是日文引入的。翻查日语字典，有两个解释，一是“同一个人、该人”，二是“志同道合的人、同好”。这里是解作后者，然而，在一般使用时，“同人”所指的不一定是指“同好”，也可以指“自创、不受商业影响的自我创作”。即是一个“自主”的情况、一种“自主文化”。至于有说“同人”一词为孙中山先生所创用的，我们对此说无法证实，但是大概也得有日本的使用，“同人”一词才会流传到本地，作如此的解释和用法。

至于“同人界”或“同人圈”，就是同人这个界别。而“同人志”(doujinshi、fanzine)就是一群志同道合的人走在一起，所出版的书籍、刊物，但当中以漫画或漫画文化有关的为主，而且绝大部分都是自资的，有别于商业漫画，有较大的创作自由度和“想画什么便画什么”的味道。另外，“同人志”的繁体应写作“同人志”而非”“同人志”，因为“志”和“志”在繁体字里，一早就有了明确的分工，胡乱相混只会令人误会，易于跟其他名词混淆；而同人志的日文写法，也是跟繁体一样，写作“同人志”。

我们将探讨的，也是这种漫画同人文化。虽然说，依据上述的“同人”定义，也包括了自主性质的小说、诗词等创作刊物。然而，在这些自主文学场域中，很少会使用“同人”一词。这就是“同人”一词除基本定义外，还有所使用的场域之分别。此文中的“同人”，都是指漫画文化的同人。

不同种类的“同人志”

在同人志中，也有各式各样的分类。首先要说的，是“原创”和“改编”之分。“原创同人志”(originaldoujinshi)是指故事人物、内容、情节等，均是自己创出来的。理论上，它们的自创成分是比较高的。至于“改编同人志”，也有人称为“演绎同人志”，就是拿已有的其他故事，进行改编，包括改变故事情节、改换部分人物，以至合并数个故事等。虽然题材是取于现成的故事，但也有作者的创作。在艺术上，re-create也是一种创作。加上就算“原创同人志”，也不表示真的没有其他人的元素。有时也会有别人的漫画人物出现。甚至有部分“原创”是打别人故事的骨干，却披上自己创的角色、改变时间和地点等构成的。这样挂羊头卖狗肉，比摆明是改编的作品，更不原创。这些情况并不多，可是也足证明，有时“原创”和“改编”，并不是有楚河汉界，要两军对垒似的。我们也不应对某一方心存歧见，因为大家不是都在画想画的东西、表达自己的想法、进行自己的创作吗？

有人把改编的同人志，再细分作“动漫改编同人志”及“游戏改编同人志”。这个分类，读者都可以察名识义，不必由笔者再解释了。奇怪的是，前者的英文通常叫作“aniparo”，后者则为“gameparo”，当中的“paro”是“parody”的简写。而“改编同人志”也被称为“parody”。然而，“parody”一词在字典里的解释，通常是带有贬义的，要么就指拙劣的模仿，要么就指模仿他人文体的滑稽诗文。即使你要把这词改为中性，但“模仿”与“改编”始终是有分别的。但既然已用开了，笔者也无能力勒回马缰。

另外，坊间亦有所谓“个人志”、“双人志”的东西。其实一般同人志，多数集合了四、五人或以上的作品，但这些称作“个人志”、“双人志”的，整本都是只得一个或两个人的作品。然而，我们并不同意从“同人志”中分化出“个人志”、“双人志”的名称，这样仿佛把自己从“同人”中抽离。“同人”所指的，实际上是这种自创的同人文化，因此即使得一个人，没有了“一群志同道合的人”的“一群”，也不应抽离自己。我们觉得，称作完全由谁绘画的同人志会比较恰当。同人界中亦有人把“改编同人志”简称作“改编志”台“演绎志”，我们也不认同这种称呼方法。

〖同人〗所谓同人，就是指读者从一部作品中衍生出来的其它作品。

（同人有多种形式，但主要分以下几类）：

1、完全原著演绎，即文字版的漫画、电影或者其它。

2、原著原人物情感剖析。

3、原著原人物在原著设定下所发展出的其它剧情。

4、原著原人物在不同的时空背景下所发生的其它故事。

5、原著童话演绎。

6、其它类型。由此可见，同人这种特殊的作品形式，其根本是依附于原著的，这对于它的内容的表达形式、读者及作者对它的态度都有着根本的决定作用。

像一般的同人，比如说基于原著原剧人物性格走向的情感剖析、或者说是一些画作、或者说是一些将人物某一性格用漫画形式夸张表现的作品、又或者说是根据原著原作里暗藏的一些伏线创作出符合人物性格和剧情发展的情节、还有那些对于主角或配角们心理路程进行的分析及一些戏说式的恶搞等等（形式多样不足以一一道来）可有一点，这些同人绝不是所谓的“男男恋爱”的套路！

像有的把两个男主角配上文字互相以夫妻相称的恶搞图，说真的，就是恶搞，如同胡戈那样的恶搞（虽然有的人没有他那个功力汗~）我们也把温总理叫国宝，我们会真的把他当熊猫对待喂他吃竹子吗？